Advanced Vision - in de kijker


Elke maand zullen er dertig beelden getoond worden van een symphatiserend kunstenaar. Deze maand heb ik kunstenares Ann Dierckx gekozen. Neem de tijd om beelden van Ann Dierckx in je op te nemen. Hoewel hout een solide materie is, streeft Ann naar transparantie, alsof het materiaal doorzichtig wordt, een eigen innerlijk leven bezit. Kunst is voor haar immers de zoektocht naar transcendentie, het overstijgen van de beperkingen van het dagelijks leven die ons zodanig bezighouden dat we dreigen te vergeten dat wij een diepe nood hebben aan de troost van het immateriële. Zo is de Arabische volbloed, die Ann in opdracht maakte, niet "zomaar" een paard, maar schenkt het ons vermoedens van de "paardenziel" de trots, de schoonheid en de trouw - immateriële eigenschappen - van het dier. Zoals alle kunstenaars is Ann Dierckx bezig met datgene wat het leven overstijgt, maar ook met de dood en verlies, getuige de Animi Motus - reeksen. De afgebeelde hoofden stralen verdriet, boosheid, verbazing, woede, blijdschap en zorgen uit, maar die emoties worden steeds verbonden met diep doorvoelde connectie met la condition humaine. De interactie tussen kijker en beeld is intens en beklijvend. Waarheen deze evolutie haar gaat voeren, weet Ann zelf niet. Zo hoort het ook: de kunstenares verkent onontgonnen gebied. Ze dwaalt door het onderbewuste en haar fijngevoelige antennes brengen herkenningspunten naar boven die ons bij het nekvel pakken. Wat wij zijn, is voer voor psychologen, wat wij kunnen zijn, is terrein van artiesten zoals Ann Dierckx. Op pagina Kunst worden haar creaties getoond. Annemiek Hamelink "Ik kies voor natuurlijke materialen en gebruik handgemaakte, verantwoordelijke materialen. Ik ben ook blij met de duurzame geschenkdozen en ander verpakkingsmateriaal van Straid uit Nepal, een eerlijk en mooi product dat aansluit bij mijn creaties." Two Trees is een initiatief van Annemiek Hamelink, geboren in Nederland en woonachtig in België. Ze is al van kindsaf aan gefascineerd door vuur. In haar atelier in België creëert ze nu met vuur en geeft ze glas, zilver, klei en porselein een eigen unieke vorm. Haar logo en bedrijfsnaam refereren naar verbondenheid. Het logo herinnert aan een cirkel en een Keltische levensboom. Dat laatste is niet zo vreemd want Ierland heeft haar altijd gefascineerd. De Two Trees uit het logo en de bedrijfsnaam staan ook voor de twee bomen die terug geplant worden voor elk tiende project of item dat wordt verkocht. Kunstenares Chistina Kets Encaustic Art is terug in de belangstelling "Elk schilderij is uniek, je kan het geen tweemaal maken.!" Verschillende artiesten uit de hele wereld hebben de encaustische was al gebruikt voor ongebruikelijke kunstwerken, gebruikmakend van de heldere structuren. Schilderen met was is niet nieuw . De oude Grieken, Romeinen en Egyptenaren gebruikten al bijenwas vermengd met een hars - zoals damar of schellak - om een sterkere en hardere samenstelling te krijgen. Ook Christina beleeft veel plezier aan het werken met encaustic art. Christina's kunstwerken zijn levendig en fris. Haar kunstwerken spreken tot iedes verbeelding. .Een dertigtal beelden worden aan u getoond op de pagina kunst Kunstenares Edith Savelkoul Edith Savelkoul vertaalt haar liefde voor kunst en interieur via Kunst op maat. Het is niet zomaar een schilderij in sobere of felle kleuren. Uw interieur is Edith's inspiratie. Edith streeft naar een perfecte harmonie tussen kleur, beeld en interieur.
Glaskunstenaar Pieter van Dyck Glaskunstenaar Pieter van Dyck, vervaadigt zowel mooie interieurstukken als echte kunstwerken. Zijn werken stralen rust, soberheid en vastberadenheid uit. Hij bewandelt zijn weg dapper en authentiek en de dingen die zich voordoen in zijn leven vertaalt hij met een heimelijk verlangen tot ontwerpen, de drang te communiceren en de de drang te vertellen wie hij is; met zijn creatie van zandgegoten panelen, met de kleuring in het vloeibaar gegoten glas, met zijn installaties, met zijn kommen in trendy kleuren, zijn waskommen en zijn lichtobjecten. Zijn kunstwerken passen perfect in onze hedendaagse architectuur. Zijn werken zijn zonder franjes; eerlijk en sober. Zijn objecten zijn strak en getuigen van een streven naar perfectie. De vormen grijpen terug naar de essentie van het leven. Zijn kunst is tijdloos en verfijnd. Het Oosten brengt hem in vervoering. Dit vertaalt hij niet alleen in zijn werken maar ook in de benamingen voor zijn kunstwerken. Zoals bv. Tabi(reis), mizu (water), Hisha (chopstick). Fotografie Alain Mijngheer Urbex is de afkorting van Urban Exploring. Een vrij nieuwe tak van bezigheden in de fotografiewereld. Het verkennen en fotograferen van verlaten, leegstaande en verkommerde gebouwen is één van Alain's favoriete activiteiten. De foto's brengen je terug naar een staat van verloren glorie of vergane tijden. Het beeldmateriaal spreekt tot ieders verbeelding. Zoals bv.de oude voorwerpen die je daar aantreft en nog veel meer.... uit het album "urbex" by Alain Mijngheer. Left Hand Georges Zegt: 'Life is the root of music & art' Left Hand Georges geboren in België (1951) begon te musiceren op dertienjarige leeftijd en een beetje later begon hij met schilderen. Schilderen en zingen zijn onlosmakelijk verbonden aan Left Hand Georges'leven. Het is dus niet voor niets dat hij 'life is the root of music & art' zegt. Als schilder heeft hij al menig tentoonstelling op zijn palmares staan. Vooral in Portugal kende zijn kunst een enorme bijval. De zee, de lucht en de zon zijn een inspiratie voor hem. Hij gebruikt graag kleuren in zijn schilderijen. Zijn werken hebben iets uitdagends en soms iets dubbelzinnigs.